Третий день Mercedes-Benz Fashion Week Russia: итоги и фото

Третий день Mercedes-Benz Fashion Week Russia начался с дебютного показа
Imperatrice Fashion House, в котором дизайнер продемонстрировала множество
вариантов кроя детских и подростковых вечерних нарядов.

Следом прошел показ L’erede «Opposition». Вся коллекция состоит из
утверждения и отрицания одной и той же вещи – это и макси-платья, и пышные
юбки-колокол, а также детали и черно-белая геометрия. В качестве отделки
– пайетки и камни.

Далее состоялся коллективный показ BA (Hons) Fashion, на котором были
представлены лучшие работы выпускников Британской высшей школы дизайна:
Анастасии Белкиной, Анны Ефимкиной, Екатерины Абросимовой, Джиен Янг,
Васили Заитовой, Кирилла Рихтера. В коллекции Заитовой «Офисные
заключенные» дизайнер отразила философию несвободы: сдержанность, скрытую
энергетику. В линейке Джиен Янг Contemporary Nomad много внутреннего драйва
– это отражено как в ярких цветах, так и в скульптурной, четкой форме
одежды. Дерзкую, подчеркнуто сексуальную коллекцию Toxic представила
Анастасия Белкина: женские образы здесь – смесь глэмдрамы. Героиня не
боится бросить вызов обществу. Главные постулаты линейки Rite of Passage
дизайнера Екатерины Абросимовой – свобода и спонтанность. Это отражается в
принтах, расслабленном шике и продуманной небрежности каждого образа.
Название коллекции «Облаченная в мечты» дизайнера Анны Ефимкиной говорит
само за себя – здесь и грация, и фантазийность одежд, и сочетание
женственности с едва читающейся маскулинностью. Коллекция Glitch Кирилла
Рихтера – попытка представить современный и неожиданный образ «на грани» –
между пороком и святостью, вызовом и тайной.

Интересные идеи, смелое воплощение и доля провокации – все это показ
лучших дипломных работ курса «Дизайн одежды» Британской высшей школы
дизайна. В коллекциях этого года особое внимание уделено графическому
оформлению и новым визуальным эффектам. Марка B.T.M. – это акцент на
индивидуальность, наполненную особыми ассоциациями. Helen Stracta сделала
ставку на плащевку с мембраной, металлизированный хлопок и полиуретановую
сетку, а дизайнер Elen Mock показала сочетания различных образов, в которых
прослеживаются элементы ближневосточной одежды. Значимая черта коллекции La
Levrette – работа со сложными конструкциями, а в основе марки «о5о» лежат
исторические и этнические мотивы. Коллекция Invin – универсальные предметы
гардероба, сочетающие в себе лаконичные формы и элегантность. Эко-марка
Sweetlush использует технику «мокрого валяния», благодаря которой
появляются новые фактуры и тонкие переходы. Также стоит отметить коллекцию
верхней одежды Anna Gornostaeva, выполненную из шерстяного сукна и лодена с
отделкой из норки, соболя и каракуля.

Показ Лаборатории моды Slava Zaitsev состоял из коллекций нескольких
дизайнеров. Грация и утонченность – в линейке Aerial дизайнера Nika
Shabashova, нежность – в «Тридевятом царстве» Ирины Крючковой, роскошь и
сексуальность – в God save the Queen дизайнера Кристины Шимкявичюте,
спокойствие и жизненность – в Advokat дизайнера Lena Burduzha, стиль и
тайна – в My butterfly бренда Askamova, женственность – в коллекции
Esquisse дизайнера Galina Biryukova.

«Catch the viper» от Vipers – история родом из Азии. Предваряли показ
иллюстрации в восточном стиле и китайские иероглифы. Модели скользили по
подиуму. Цветовая палитра: зеленый металлик, зеленые полосы, небесный
голубой, характерное для азиатского стиля сочетание красного и черного.
Сестры Вайпер стилизуют баски под самурайский костюм, одевают моделей в
бомберы, брюки с лампасами и гетры на манер азиатских школьниц. В коллекции
есть строгие силуэты и более романтичные. Большинство моделей были украшены
символичными поясами с зеленым сиянием.

Балет, театр, перформанс

Вдохновением весенне-летней коллекции Vera Kostyurina стали эскизы Льва
Бакста к балету Игоря Стравинского «Жар-птица». Именно отсюда была
позаимствовала цветовая палитра – желтый, зеленый, оранжевый, алый.
Женственные силуэты, акцент на талии, подчеркивающий плавность линий; не
обошлось и без приема трансформации, характерного для дизайнера.

Презентация от Nadial представляла собой гибрид выставки и перформанса.
Манекены в пальто из новой коллекции «Асбест» и другие предметы одежды,
разложенные в окружении деревянных ложек, фляг и камней, превратили
пространство в музейный зал. На экранах шел фильм о творческом процессе
дизайнера. Каждая вещь Nadial изготавливает вручную. Это одежда для
странников, хранящая следы прошлых путешествий. Отсюда потертости, заломы,
кожаные плащи, скомбинированные из нескольких курток, значки-сувениры и
трафаретные мандалы. Аксессуары соответствующие: лоскутные пледы-одеяла,
вместительные рюкзаки, торбы, поясные сумки и дорожные шляпы. Актеры
медленно собирались в дорогу, на ходу придумывая ансамбли. Гостям также
предлагался полный доступ к коллекции и лукбуку, оформленному в виде
старого фотоальбома.

Стилизованный под театральное представление показ одежды дизайнера Anika
Kerimova «Жизнь в большом городе» тематически был посвящен году кино.
Действие разворачивалось под нарезку из отечественных кинофильмов. Так на
подиум попарно выходили модели, представляя family look: элементы, цвет и
фасон перекликались во взрослых и детских моделях.

Показ грузинского дизайнера Goga Nikabadze перенес гостей в атмосферу
знойного летнего дня. Купальные костюмы, имитирующие блеск дорогого
металла, полупрозрачные летящие накидки как для женщин, так и для мужчин.
Вся коллекция – это смелые решения в необычной интерпретации. Летящие
платья, шорты с высокой талией, легкие пальто и костюмы-двойки для мужчин
выдержаны в приятной цветовой гамме: от персиковых оттенков до персидского
зеленого, ниагара и красного.

Мудрость и красоту Азии воспел в новой коллекции MD Mаkhmudov Djemal. В
деталях прослеживается мифологическая символика: украшения и принты в виде
полукруга месяца, изображения драконов на кожаных куртках и плащах, спинки
и шнуровки, напоминающие хребет дракона. Богемные шляпы, юбки годе,
удлиненные приталенные жакеты и блузы с аскотами уравновешены геометричными
деревянными сумочками с авторским рисунком. Платья из вечерней линии
сверкают как звездная ночь, пышные и зауженные подолы уходят в пол, плечи
открыты, а талия обернута поясом-корсетом.

Далее состоялась концептуальная презентация отечественного бренда Za_Za.
На импровизированной сцене под сопровождение музыкальных битов модели
продемонстрировали новую коллекцию одежды – для стильных, драйвовых и
дерзких модников. Неожиданные формы, экспериментирование со знакомыми
элементами костюма office look, ультрамодные материалы, использованные для
создания верхней одежды – все это линейка Za_Za.

Бренд Sorry, I’m not назвал весенне-летнюю коллекцию «Сжечь ведьму!».
Дизайнер Никита Моисеенко снова обратился к теме роковой красоты, на этот
раз наделив моделей ведьмовской атрибутикой. Средневековые мотивы,
королевские ливреи, кроваво-красный пластиковый глянец корсетов и полосы
комбинезонов с увеличенными плечами – новый парад вызывающих и бесстыдно
прекрасных образов. Мужские пиджаки и шорты украшены мелким рисунком.
Прозрачные платья женщин-ведьм, высокие ботфорты и глубокие декольте.

В презентационном блоке в течение дня создавалась инсталляция Hard Box
от HSE Art and Design School. Студенты школы рисовали fashion-иллюстрации
во время показов и размещали их на стенах корнера. Также пространство
послужило шоу-румом для футболок по мотивом коллективного показа HSE,
прошедшего в первый день модной Недели.

Фото: Mercedes-Benz Fashion Week Russia

Adblock detector